青岛许多外贸服装公司在做欧洲服装的生意，我们要多了解欧洲的服装文化和服装设计风格，这样才能做出适合客户需求的服装产品.
在欧洲近代服装史上，有这样一种现象：艺术家、服装设计师和裁缝师不仅相提并论，而且有时并于一身。2设计师在不断设计新颖服装的同时，也创立了服装线条、色彩对比等理论，而这些服饰美理论渗透了许多美术观点。譬如，当时身兼画家、雕塑家、学者和服装设计专家的皮萨内罗，他的许多作品既是美术创作也是服装研究。特别是在一战前，欧洲许多画家在服装大画室里，通过对社会需求的研究，来寻求和发展一种服装新样式。文艺复兴时期的艺术大师们继承了古典写实传统，并将解剖学、色彩学以及光影学等应用于绘画技巧中，这种科学写实手法也为服装设计师所用，因而促使艺术家向艺术的应用领域——服装设计艺术倾斜。
20 世纪以来，西方画家们更是把东方的情趣、色调、设计甚至姿态和线条引进了服装世界。从历史上看，人们一直在进行平面上的剪裁和设计，而近现代有艺术智慧的设计师更是从平面意识转向空间意识来思考服装的视觉效果。从平面设计过渡到立体设计，是观念与思维的转变，标志着从裁缝到设计师的飞跃。依夫·圣洛朗、皮尔·卡丹、瓦伦蒂诺、三宅一生等大师在他们的作品中，充分展示了空间想象力和设计才华，为后人提供了十分丰富的设计理论和手法。